Per il vassoio Girotondo i due designer King-Kong – Stefano Giovannoni e Guido Venturini – hanno scelto una forma estremamente basica, desiderando lavorare esclusivamente sul decoro. Hanno così traforato il bordo del vassoio in acciaio con un motivo di omini, come quelli che fanno i bambini con le forbici, un disegno allegro e giocoso che continua a riscuotere un grande successo.
Il bollitore 9091 ha un fischietto melodico in ottone dalla forma inedita, costituito da due piccole canne in cui sono inseriti dei coristi che riproducono le note mi e si. Richard Sapper l’ha creato ispirandosi a un ricordo d’infanzia, il poetico suono delle sirene dei battelli sul fiume Reno: perché la melodia che accompagna l’uscita del vapore dev’essere gradevole, non ansiogena come il fischio tipico dei bollitori. Il bollitore 9091 è un oggetto polisensoriale, che non interromperà una pausa di piacere con un fischio, ma con un’avvolgente melodia.
Juicy Salif, l’icona di design per eccellenza e spremiagrumi di design rivoluzionario ma sorprendentemente funzionale. Delineato nei suoi tratti essenziali da Philippe Starck durante una vacanza al mare, in Italia, su una tovaglietta da pizzeria. Onnipresente nelle case di tutto il mondo, e esibito nei musei più prestigiosi del panorama mondiale, Juicy Salif è ben più di un semplice spremiagrumi: è ormai diventato un’icona del design industriale internazionale.
CACTUS! è una fruttiera decorata da un traforo che ricorda il fitto intrecciarsi delle pale dei cactus. Il traforo diventa un elemento ornamentale che conferisce valore a un oggetto apparentemente semplice, ampliando la sua funzione da contenitore a ricercato elemento d’arredo.
Disponibile in 4 colori diversi e in due misure: 21 e 29 cm
L’atmosfera magica della Stanza dello Scirocco ha ispirato il disegno dell’omonima fruttiera, un movimento di tessere d’acciaio che lascia spazio all’immaginazione.
Lunghezza cm 27, altezza 13
Versione elettrica del celeberrimo bollitore con l’uccellino, rappresenta per Alessi il punto di incontro tra il grande design e i metodi di produzione su vasta scala, incontro ricercato con ostinazione da Michael Graves, applicando il suo personale codice visuale che fonde influssi dall’Art Deco alla Pop Art fino al linguaggio dei cartoons.
